O filme analógico vem crescendo em popularidade há alguns anos, à medida que mais pessoas descobrem a magia da experiência com filme e a bela estética vintage que ele tem. O filme é uma experiência verdadeiramente única que todo fotógrafo sério deveria experimentar pelo menos uma vez — é realmente maravilhoso. No entanto, pode ser um hobby muito caro, levando muitos a procurarem maneiras de fazer com que suas imagens digitais pareçam mais com filmes. Felizmente, há muitas coisas que você pode fazer para aproximar suas imagens digitais da aparência de um filme.
A aparência de um filme geralmente é uma combinação da tonalidade de cores e da textura granulada que o filme confere às imagens. O resultado final geralmente é uma espécie de “realidade glorificada” que parece simultaneamente natural e, ao mesmo tempo, nostálgica, limpa e ainda cheia de personalidade. Os azuis geralmente ficam um pouco mais cianos, os verdes esfriam e se tornam mais marcantes contra tons quentes que são suavemente ajustados para vermelhos e laranjas complementares. A granulação adiciona uma textura sutil que combina com os detalhes da imagem para criar uma suavidade e uma percepção de mais detalhes. É realmente um visual especial, e não é nenhuma surpresa que tantas pessoas agora estejam seguindo para essa estética.
Emulação de filme com a VSCO
Estou na VSCO há quase 13 anos, ajudando as pessoas a fazerem suas fotos parecerem filmes. Eu criei as predefinições de filme do VSCO no início e, posteriormente, liderei um projeto de quatro anos para levar a emulação de filmes o mais longe possível.
Contratamos um cientista de cores, criamos um laboratório, compramos todos os tipos de equipamentos raros e caros e, por fim, criamos um processo muito avançado que você vê como Predefinições de Filtros de Foto no aplicativo VSCO.
Então, nesta série de três partes, usarei essas predefinições para mostrar como fazer isso, já que esse é realmente um projeto feito com paixão, e acho que os resultados falam por si.
Primeiro, veremos como obter a tonalidade de um filme com as Predefinições do Filtros de Foto, explorando vários tipos de filme, bem como a exposição dos filmes e o balanço de branco do scanner.
A seguir, veremos como obter a textura de um filme com a ferramenta Granulação and Efeitos de Foto, exploraremos como a ISO afeta o tamanho da granulação e analisaremos a diferença entre cor e granulação em preto e branco.
Por fim, abordaremos algumas dicas e truques para dar os toques finais no visual do seu filme, explorando desfoque, vinheta, HSL, texturas de efeitos de foto empilhadas e superexposição e subexposição para a obtenção de um realismo extra.
Obviamente, se você está apenas procurando um começo rápido, não precisa ler tudo isso. Aqui estão algumas fórmulas de emulação de filme para você começar imediatamente:
Fórmula de filme limpo e colorido
Filtro de filme: Predefinição AU5 do VSCO
- Intensidade: +12,0
- Caractere: 0,0
- Vivacidade: +1,5
Granulação
- Intensidade: +6,0
- Tamanho: 0,0
- Cor: +2,5
Vinheta
- Intensidade: +4,0
Fórmula de filme sutil e quente
Filtro de filme: Predefinição KE1 do VSCO
- Intensidade: +12,0
- Caractere: +3,0
- Vivacidade: +3,0
Granulação
- Intensidade: +6,0
- Tamanho: 0,0
- Cor: +2,5
Vinheta
- Intensidade: +4,0
Com Fórmulas VSCO, você também pode salvar essas fórmulas de filme para usar novamente ou para editar várias fotos em massa. Explore mais filtros de fotos de filme disponível no aplicativo VSCO.
A cor da estética de filme
Na era digital, podemos criar réplicas da realidade quase perfeitas e com cores precisas de maneiras com as quais os engenheiros dos filmes só poderiam sonhar. Apesar disso, as pessoas estão migrando para o filme analógico - por quê? Eu diria que grande parte da fotografia que fazemos é um esforço para criar beleza, não para capturar a realidade exata. Queremos transmitir um sentimento, uma emoção por meio de nossas imagens, e a paleta de cores de um filme pode ser incrível para essas necessidades. Além de importar um pouco de nostalgia do passado, as cores dos filmes também são o resultado de décadas de trabalho de engenheiros brilhantes do passado. Não é por acaso que esses estilos são visualmente agradáveis. A tonalidade suave, a harmonia sutil das cores e a saturação equilibrada de tantos filmes são um ótimo ponto de partida para quase todo tipo de imagem.
Compreendendo as predefinições de filtros de foto
As predefinições de filmes são as que estão na frente com fundo branco e rótulos coloridos. Na verdade, os nomes são muito significativos, e vamos dar uma olhada na AU5 como exemplo. Se você tocar na predefinição, verá que esse filme é inspirado no Agfa Ultra 50, e é daí que vem o nome.
- A = Agfa (a empresa que fez esse filme)
- U = Ultra (o modelo ou série desse filme)
- 5 = 50 (a velocidade, ou ISO, desse filme)
Enquanto estiver nessa visualização, você poderá tocar no nome, pois há uma ótima descrição sobre cada filme, com muito mais a aprender, se você quiser.
As cores dos rótulos também são significativas, sendo retiradas da caixa ou do cartucho de cada filme. Então, ao percorrer a lista, você realmente poderá ter uma ideia do que está fazendo pelo nome de cada filme.
Essa lista de 41 filmes é uma amostra de muitos dos maiores sucessos do auge da era dos filmes, desde filmes para consumidores, como a série KG, filmes profissionais, como as séries KP e FP, filmes positivos, como KA e FV, filmes em preto e branco, como IH5, e filmes raros, como a série A.
No entanto, ao tocar sobre eles, é importante entender que um filme real não é apenas uma aparência, e o mesmo vale para as predefinições. Por isso, vamos dar uma olhada nos controles que você tem nessas predefinições.
Configurando as predefinições dos filtros de foto
Intensidade
A intensidade controla a combinação da aparência geral do filme com a imagem original.
Na verdade, sugiro que você ajuste essa última, pois é mais fácil ver o que os outros controles estão fazendo quando o controle de Intensidade está no máximo.
Além disso, esse é um controle puramente digital. Você não pode diminuir o efeito de um filme real; portanto, se você busca realismo, faz sentido deixar a Intensidade no máximo.
Caractere
Caractere é a exposição do filme. Se eu expusesse demais o filme diminuindo a velocidade do obturador ou a abertura da leitura fotômetro, permitindo que mais luz atingisse o filme, a imagem que eu conseguiria do laboratório pareceria um pouco diferente. No controle deslizante do caractere, a superexposição é a direção positiva para a direita. Geralmente, você obtém mais contraste e cor dessa maneira, e geralmente o resultado é muito bom.
Na extremidade oposta está a subexposição, que você obteria se aumentasse a velocidade do obturador ou a abertura a partir da leitura do fotômetro. Isso geralmente diminui o contraste e a cor, às vezes até mesmo causando um desbotamento nas sombras quando deixado no máximo.
Com um filme real, uma foto em uma cena ao ar livre muito iluminada pode ficar superexposta, enquanto uma foto em uma cena interna mais escura pode ficar subexposta. No entanto, você pode obter uma aparência mais realista aplicando caractere em cenários dessa maneira.
Também vale ressaltar que os filmes com processamento cruzado — KA3X e FR4X — apresentam variações extremas no controle deslizante de caractere devido à intensidade com que esses filmes reagiram às mudanças na exposição. É quase como ter 4 ou 5 filmes diferentes nesse controle deslizante.
Mas na maioria dos filmes, essas mudanças são bem sutis. Por isso, não tenha medo de exagerar se elas parecerem boas para você.
Vivacidade
Vivacidade simula os ajustes de temperatura de cor no scanner.
Quando você envia seu filme para um laboratório para ser processado e digitalizado, eles ajustam o balanço de branco de cada imagem no scanner para tentar fazer com cada uma delas fique com a melhor aparência possível.
Aqui está uma foto desses controles no scanner Fuji Frontier de nosso laboratório, e você pode ver os controles CMY (ciano, magenta, amarelo) para balanceamento de branco. Com essa ferramenta, é possível adicionar um tom quente ou frio à sua imagem, porém de uma forma realista ao processo fotográfico.
Para esta imagem, eu gosto muito desse tom mais quente. Ele realmente combina com o tipo de sensação de deserto.
Concluindo
Agora, você sabe como entender e aplicar a cor e a tonalidade do filme às suas imagens digitais. Uma prática útil no final é tocar e segurar para ver um antes e um depois. Como você pode ver, a imagem agora parece muito mais com uma foto de filme. (imagem antes/depois)
A seguir, veremos como obter a textura de filme com Granulação e Efeitos de Foto.
Obtendo a granulação de filme
Outro elemento importante da aparência de uma foto de filme é a textura e a granulação. Esse efeito tem vários nomes, mas geralmente se refere à presença de uma espécie de textura de ruído que pode parecer estática ou poeira na imagem. Essa é uma parte importante da aparência de um filme, e o aplicativo VSCO tem um conjunto avançado de ferramentas para recriar essas texturas. Vamos ver como podemos incluir esse elemento em nosso visual.
Entendendo a granulação
Imagens reais de filmes são criadas com milhões de cristais microscópicos de haleto de prata suspensos em gelatina. Quando são expostas à luz e depois processadas quimicamente para remoção de cristais não expostos, as partículas restantes formam a imagem que vemos no filme.
Os filmes em preto e branco têm apenas uma camada desses cristais, enquanto os filmes coloridos têm 3 camadas.
Filmes mais sensíveis (ISO mais alto) têm cristais maiores, criando a aparência de granulações mais fortes e mais grossas, enquanto filmes menos sensíveis (ISO mais baixo) têm cristais menores e, portanto, granulações mais finas e sutis.
Uma regra geral é que uma cena mais clara provavelmente terá menos granulação e uma cena mais escura terá mais.
Adicionando granulação à sua imagem
Para começar, vamos abrir a ferramenta Granulação do VSCO. Começaremos aumentando o controle de Intensidade, e eu sugiro que você, inicialmente, aumente ao máximo. Não vamos deixar isso assim, mas essa é uma ótima prática para ajudar você a ver o que a ferramenta está fazendo. Também pode ser útil para ver os extremos. Você pode gostar, mas sem fazer isso, nunca saberia como ficaria se agisse de maneira muito sutil logo de início
Agora, com o controle deslizante de Intensidade totalmente no máximo, podemos realmente ver o efeito. No entanto, como esse é um efeito muito detalhado, também pode ser útil juntar os dedos para ampliar para ver a granulação mais de perto. Agora que fizemos isso, vamos falar sobre os outros 2 controles.
Tamanho da granulação
Como aprendemos anteriormente, filmes com ISO mais alto terão uma granulação maior, portanto, aumentar o tamanho pode ajudar a simular isso se você estiver usando um filme de velocidade mais alta, como o KP8 ou o KT32. (Você deve se lembrar do último artigo que menciona que o número se refere à velocidade do filme).
Para um filme como o AU5 ou o KE1 (filmes de velocidade mais baixa, ou seja, com um ISO mais baixo), ele terá uma granulação menor. Por isso, você pode reduzir o tamanho para simular a aparência desses filmes.
Cor da granulação
Para filmes em preto e branco, faz sentido deixar esse ajuste no 0, já que não há cor na granulação em preto e branco.
Os filmes coloridos, por sua vez, terão pelo menos uma granulação colorida sutil na realidade, já que cada canal de cor tem granulação. Portanto, o controle deslizante de cores permite que você adicione um pouco mais de realismo à textura de granulação para imagens coloridas.
Você poderia parar por aqui, mas se quiser dar alguns toques finais extras na aparência do seu filme, pode avançar para seção de efeitos de foto.
Adição de efeitos de foto à sua imagem
Enquanto a ferramenta Granulação gera textura e ruído com base nos controles definidos, os efeitos de foto do VSCO contêm digitalizações de filmes reais que podem ser sobrepostos sobre sua imagem para uma aparência de filme autêntica.
Para começar, vamos dar uma olhada na seção Textura. Ela contém efeitos de poeira e arranhões feitos a partir de digitalizações de filmes reais, bem como tipos adicionais de granulações, e você pode realmente obter uma ótima aparência aqui.
Além disso, existem molduras de filme, que simulam a aparência de um filme digitalizado em excesso. Existem opções aqui para vários tipos de filme, bem como filmes coloridos e em preto e branco. Mas cuidado para não adicionar uma borda colorida a uma imagem em preto e branco ou vice-versa!
A categoria Vazamentos de Luz simula o “vazamento” de luz em um filme de uma câmera antiga ou barata, como uma Holga. Isso geralmente resulta no aparecimento de nuvens vermelhas e alaranjadas na sua imagem.
Por fim, há a seção Desgastado com alguns efeitos bem intensos para utilizar, que podem ampliar o efeito do filme. Não se esqueça de que você pode diminuir a intensidade de tudo isso para que uma aparência desgastada ainda possa ser sutil.
Já cobrimos muitas coisas, mas ainda não terminamos. A seguir, veremos como podemos levar nosso filme ainda mais longe com dicas e truques adicionais.
Se você ainda não se cansou de se aprofundar na emulação de filmes, é hora de explorar algumas dicas e truques adicionais do aplicativo VSCO para refinar ainda mais o visual de filme.
Técnicas estéticas de filme
Desfoque
O digital é muito nítido, e o filme não carece de resolução, mas não é nítido da mesma forma; portanto, uma imagem muito nítida pode comprometer o resultado se você estiver tentando simular um filme.
Use a ferramenta Desfoque do VSCO para adicionar um desfoque bem sutil à imagem inteira arrastando o desfoque linear para fora da moldura e reduzindo-o ao mínimo.
Vinheta
A vinheta é um efeito de lente que escurece as bordas da moldura, especialmente em fotos com pouca luz ou tipo retrato. Ele não é estritamente um efeito de filme, mas é um efeito que muitas fotos de filme provavelmente teriam, já que as câmeras de filme usam lentes. Celulares e muitas câmeras digitais removem o efeito de vinheta de suas lentes, então adicioná-lo um pouco de volta pode ajudar.
HSL
O HSL é sempre ótimo para ajustar as cores que não estão exatamente como você gostaria. O filme geralmente transforma os tons de vermelho em laranja, especialmente com o scanner Fuji Frontier. Então, um caso de uso comum aqui é usar o HSL para trazer os vermelhos de volta ao tom original ajustando o controle deslizante Matiz. Saiba mais sobre nosso editor HSL.
Texturas de efeitos de foto empilhadas
Se você quiser ter várias texturas de efeitos de foto, basta salvar no rolo da câmera e reimportar a cópia. Uma maneira muito mais rápida de fazer isso, no entanto, é simplesmente usando a função "Achatar duplicidade" no VSCO Studio para desktop.
Superexposição e Subexposição
Especialmente em preto e branco, a superexposição e a subexposição geralmente são uma grande parte do processo de impressão. Tente usar a Ferramenta Superexposição e Subexposição para trazer mais atenção e drama às suas imagens em preto e branco para simular esse processo de câmara escura.
Observe como a scooter e o prédio foram escurecidos para chamar mais atenção para as pessoas.
Superexposição ilumina a imagem, enquanto Subexposição escurece a imagem. Passe o dedo na imagem para adicionar o efeito, e passe várias vezes para aumentar a quantidade do efeito. Em geral, como olhos do espectador serão atraídos para os tons mais claros, use a Superexposição para chamar a atenção para onde quiser e use a Subexposição para diminuir a atenção nas áreas que deseja um papel mais de coadjuvante.
Próximas etapas
Por fim, abordamos tudo o que você precisa para criar uma aparência de filme com o aplicativo VSCO. Agora, tudo o que resta é você começar! Tente usar uma predefinição de filtros de foto. Use a ferramenta Granulação, e talvez tente algumas das dicas sobre as quais falamos aqui e veja o que você consegue criar.
Se você criar algo legal, adoraríamos ver. Eu adoraria. Se você compartilhar no VSCO e usar a hashtag #vsco, isso definitivamente aumentará as chances de vermos, então eu recomendo que você faça isso.
E, se você chegou até aqui, obrigado! Espero ter conseguido ajudar você a se aproximar da aparência de um filme e talvez aprender um pouco ao longo do caminho.
